Você pode ver o Divino: Visualizando o Arcanjo Miguel no Castel Sant'Angelo

As origens da estátua do Arcanjo Miguel em Castel Sant'Angelo remontam a um momento de desespero em 590 d.C. Roma estava sob o domínio de uma praga devastadora e o medo tomou conta do coração de seus cidadãos. Buscando a intervenção divina, o Papa Gregório I organizou uma solene procissão religiosa pela cidade, conclamando os fiéis a orar pela libertação.

De acordo com a lenda, quando a procissão se aproximava do mausoléu do Imperador Adriano - o que hoje conhecemos como Castel Sant'Angelo - o Papa olhou para o céu e teve uma visão milagrosa. O Arcanjo Miguel apareceu acima da fortaleza, embainhando solenemente sua espada. Essa imagem poderosa foi interpretada como um sinal do céu: a praga estava chegando ao fim.

A visão do Arcanjo Miguel deixou uma marca duradoura na memória coletiva de Roma. O Castel Sant'Angelo ficou para sempre ligado à presença protetora do Arcanjo e, ao longo dos séculos, várias estátuas foram erguidas no topo da fortaleza para honrar esse momento divino. Essas primeiras versões, feitas de diferentes materiais, incluindo madeira e mármore, foram gradualmente perdidas pelo tempo, pelo clima e pela guerra. No entanto, o simbolismo perdurou, inspirando gerações e reforçando o papel do Castel Sant'Angelo como uma fortaleza militar e um farol espiritual de esperança.

Em 1746, séculos após a lenda ter se enraizado, o Papa Bento XIV encomendou uma nova estátua do Arcanjo Miguel para coroar a fortaleza em antecipação ao Jubileu de 1750. O escultor flamengo Peter Anton von Verschaffelt, treinado em Paris com Edmé Bouchardon e conhecido como o retratista do Papa, ganhou a honra. Concluída e instalada em 1753, sua obra-prima em bronze retrata o Arcanjo em um momento de graça solene, embainhando sua espada - um símbolo duradouro de paz, proteção e autoridade celestial.

• A estátua tem mais de 5 metros (16 pés) de altura, projetada para impressionar e perdurar.
  
• Construído para o terraço exposto **** , ele foi feito para resistir à chuva, ao calor e ao vento.
  
• O bronze foi cuidadosamente fundido para preservar sua forma e seus detalhes ao longo do tempo.
  
• O trabalho artesanal da Verschaffelt garantiu a resistência e a elegância da peça final.

• Cada detalhe reflete a precisão de Verschaffelt, desde as vestes até as asas.
  
• As vestes esvoaçantes são esculpidas para parecer que estão ondulando ao vento.
  
• A musculatura do anjo é finamente trabalhada, combinando beleza clássica com força divina.
  
• A pose de Michael, com as asas abertas e a espada embainhada, captura um equilíbrio de poder e calma.

• Curvas e contornos refletem a luz, tornando a estátua impressionante de longe.
  
• A postura do **** com asas elevadas e inclinação para frente enfatiza sua grandeza.
  
• Luz e sombra aumentam seu apelo visual de todos os ângulos, tornando-o imponente e cativante.